中華漢光書道學會30週年特展融合傳統與創新

中華漢光書道學會30週年特展，將於6日下午開幕。這次特展，除了由該學會創辦人也是國內知名書法家黃一鳴率領學生展出120件代表作品之外，更在集體創作部份，展現了中國書法融合傳統、發揮創新的驚豔力作。

以「經典道上─傳統與創新書法展」為主題的中華漢光書道學會30周年特展，展期從10月4日起至14日，在中正紀念堂第一展廳展出。

黃一鳴表示，這次特展除了傳統書法，更涵蓋了線性書法抽象表現，在集體創作的作品中，「時空點綴」是以不同材質的線、布，在沾了墨計與水之後所呈現出來的隨機、線性　、非筆觸的線條，呈現出書法的趣味與隨性創作。

另一個「群體與自我　」主題，主要希望透過傳統作品拼貼再處理或者現代化作品拼貼再處理，讓參與創作的學生透過撕碎、保留、覆蓋等方法，從破壞過程呈現獨特的藝術創新。

例如，黃一鳴的學生謝葆真這次參展的「疏離與幻滅的靈魂」作品，就是以天下三大行書─蘭亭序、祭侄文稿和寒食帖所訴說的「天地萬物與自然之樂」、「死生至痛」以及「生命之苦澀」做為創作的發源，愉悅的蘭亭序夾雜了悲憤的祭侄文稿以及苦澀的寒食帖，意欲表達創作者對於生命無常卻也穿雜豐富人生歷練的讚歎。

另外她也利用張瑞圖的筆韻快速及重疊書寫呈現不愉快悲憤的顏真卿之祭侄文稿，以及利用台靜農的筆韻表現出蘇東坡苦澀抑鬱的寒食帖，整幅拼貼作品傳達了在生與死之間，生命只是飄盪游離的存在著，即使是瞬間的孤寂，也會變成永恆，並呼應了這次展覽所訴求觸摸不到的『精神』是「實」是恆常久，觸摸得到的萬物會消失幻滅反成「虛」。

這次特展的重頭戲，「虛實、再現」集體創作共分成「有形、無聲」、「虛靜」、「開顯與時變」、「沈澱與生發」、「映象」、及「澹然」等六個主題。

黃一鳴受訪時舉了一個例子，他說，木頭本來生長在森林裡、單純只是原料的話，就只是紙漿，但紙漿做成紙，紙再書寫成作品掛在牆壁上讓人欣賞，成氣候與不成氣候的差別就是木頭只能當紙漿或者成為作品讓人詠嘆欣賞之差別，他也用這個例子說明這次「虛實、再現」主題創作的精神及欲傳達的意境。

其它作品還包括了利用細枝、鬚根與空心枝竹，來呈現虛實的意境。

中華漢光書道學會近年積極舉辦學術演講及國內、外交流活動，曾赴日本與當地書學會訪問交流，並在美國洛杉磯，中國大陸山東博物館、浙江博物館、湖南博物館，舉辦大規模聯展，常與外國人交流書法，

黃一鳴長期鑽研書法，他發現，西方人都會利用中國的書法元素去完成做他們創作過程希望呈現的抽象表現，「我們卻一直守著書法」，也因此，給予黃一鳴許多啟發，「書法是否有擴充性？」，「如果了解書法的線條的意義，就會知道書法的抽象性非常高」。

中華漢光書道學會指出，希望透過這次30週年特展，讓大家了解到，書法的創作不只是平面的，而且可以從創作過程，關注周遭人、事、物甚至更進一步的關懷，達到生活即藝術的真締。

工商林淑惠